隆冬的黄昏，灰色的天空。几朵白云，几剪寒枝。可谓：一幅中国“后现代”艺术画卷。

　　落日的余晖，猎猎的寒风。几缕烛光，几盏清茶，品味天高云淡，享受色彩生活。辗转中，携带着冬的几丝寒意，到了世外东村，走进了李野夫充满温暖色彩的工作间，室内的空间无处不显现着主人的艺术特征，五彩缤纷的色彩里，坛坛罐罐满浸着历史与文化的千年藻苔。在这样一个黄昏中，我们开始了一次西窗烛下、执剪修心的对话——

　　时尚家居：一个空间仿佛被色彩渲染成了一条时间的长廊，一幅由黑白两种色调搭配而成的方格作品，冷静而直观地敲击着人的角膜，强烈率直的黑和白，自由狂放的几何形态，你做这种设计是出于什么思考？

　　李野夫：当时，在一个朋友的画店里不经意中发现了脚下那些彩色纸板，散落在地上的时候是那样色彩斑斓，我想这是一个信手可拾的艺术介质。我认为卓越的艺术应当有两种体现，一个是具有独立性的、自我的艺术观念和主张；一个是在我们的生活里寻找、把握、控制更有效的艺术介质。而一个艺术家对艺术的思考就体现在如何使这些介质产生新的情感和新的生命。这组“黑白构成”作品和我为《时尚家居》“东村物语”创作“色彩构成”一样地使用了彩色纸板。我不奢望我的作品属于何种流派、何种主义，我想艺术家仅仅需要以自己的语言展现自己的思想就足够了。艺术应该是生活的，生活应该是艺术的。当我们有幸身处一个伟大的文化复兴前期，我想每个艺术家都会关注生活。

　　针对艺术个体应该是强调独立的，针对社会应当倡导艺术是多元化的，既不要依赖于东方文化传统，也不可以盲目趋从于西方文化的潮流，这样才不至于从一个极端走向另一个极端，一个充满宽容度的多元文化才可能成就一个伟大的中华文化复兴。每一次文化复兴都是在多元文化之上衍生的。今天，在高度发达信息化的社会里，我以为我们应该同样体现这个时代的特征，具有对艺术发展的包容性。

　　在李野夫的生活空间里，处处给人以朴素简约的感觉，显现着一种对人文的关爱与关注。我们面前的茶几上，色彩跳跃，机理有序，丰富的群体现象，闪烁着斑斓的灵智之光。在这里，自然与人、现实与历史、生活与生命、理智与情愫必然而又偶然地交织在一起。

　　时尚家居：你曾游历过欧美，也曾“混迹”于艺术家聚居区，时尚和本土对你而言互相排斥吗？能对话吗？比如在你现在创作使用的这几个元素里它们怎么对话？

　　李野夫：在目前泛黑白灰的潮流里，我愿意植入一些色彩，让我们共同感悟色彩生活。我想无论是用色彩表达，还是用形态表达。选择新的介质，打破惯用的视觉语言是艺术的意义。这些作品中我选用了一些人们常常忽略的设计辅料——彩色纸板，让它们在我的作品里有足够的机会使我们的视觉生活发现全新的感觉。应当说，作品的创作和我喜欢游历、喜欢阅读异域文化有关系，中国的少数民族地区比如西藏，他们的民族文化本身就和许多浓烈的色彩有着紧密的关系。色彩本身是具有哲学性的，它体现着一个民族所特有的美学思想，任何一种形态和色彩的组合都会体现某一种文化特征。似乎在少数民族当中更为显而易见。在西藏，处处可见青山、绿水、蓝天、白云，和西藏特有的宗教氛围里相得益彰。在高远澄净的空间里，人与自然正以一种色彩的语言传递着盎然的生机和勃勃的生命力，这些色彩为这些民族的文化传递着独有的气息。

　　我认为每个人的生活都是朴素而非朴素的，平常而非平常的，只要你把热爱生活的元素注入其中，你的生活就会不同凡响。拥有发现色彩的眼睛，你就会与众不同。我们的生活无论是艰辛的、热烈的，还是愉悦的，都无时不刻在我们的脑海中、视觉里穿插斑斓光鲜的色彩，这些视觉符号所传达的信息给人的感觉无穷无尽，色彩可谓是一种特立独行的语言，就象音乐、文字。色彩给人性的感染力常常是其它语言所无法替代的。

　　时尚家居：在繁文缛节的大都市生活中，在纵横捭阂的文化气息里，人，往往是孤独的、寂寞的。《时尚家居》开设“东村物语”这一栏目的目的无外乎是试图通过对事物的重新创作来补偿人生的些许缺憾，以充满创作力的精神力量慰籍人们心灵深处的某些渴望，渴望发觉无人经意的创作底蕴，渴望在生活与生命的夹缝中寻求同伴，寻求知音，你在为我们创作这个主题的作品时试图带给我们的读者什么样的体验呢？

　　李野夫：我平时常常做一些设计，我认为把最直接的视觉感受表达出来，从而引申到普通的几何图形同样能创造出美妙的作品。这些作品是对自然物象的内在形式和关系不断抽取的结果，是将对于自然的尊崇和热爱，用一种理性提取的方式视觉化。色彩关系做到特定的空间里面，并且彼此形成同构的关系。我希望以一个确定主题进行不断抽象化的克隆式创作，将其延伸、立体化，以期形成更为多元化的艺术视觉语言。这次做的“色彩生活”只是诸多延伸作品中的一个内容，它的制作很简单，不过是给我们的生活注入新的符号。我希望每个读者也可以在自己的家庭环境中做上一、两件自己设计的东西，体现自我的情趣、自我的思想。

　　东 村 制 作

　　在艺术的创作过程中，李野夫首先选择了平常通俗的材料作为基本的艺术介质，从材料本体出发，从最通俗的介质出发，展示了对介质个体现象直观的描述和把握，由此就构成了他的作品自成格局的特质。色彩的连续构成、图案的克隆排列，泼洒着浓浓的地方色彩，让一种异域文化得以延伸与升华。

　　隆冬，黄昏，寒风瑟瑟。

　　我们围坐在色彩生活之中，萤萤一烛，观赏烛光的短长高低，感受悠闲。在此种温馨情怀中，我们话生活的细节，话艺术的真本，话日常的居舍、话有限空间的无限畅想，话普通事物中尚可显现的灵感智慧，我们渴望以心灵去碰触所有的故事，于淡雅平常中感触一片蕴藉的人性的光辉与温暖。

　　一个优秀的艺术家应该有锐利的眼光和对艺术的独立思考，我深信会有越来越多的艺术家关注这种生活化的语言。我们会选择一些优秀的艺术家进入我们的栏目，同时我们也想邀请对栏目旨意有浓厚兴趣的各界人士介入我们的栏目，在我们生活的不经意中，创造更加具有创意的生活。